近日，在金雞·鼓浪嶼論壇上，中國電影家協會聯合大麥娛樂燈塔研究院共同發布《2025中國電影市場及觀眾變化趨勢報告》（下稱《報告》）。

雖然《報告》里的數據只能統計到今年11月初，趨勢對比也大都取了往年同期，但詳實的內容和多維度的數據，已足夠彰顯出近年來中國電影市場和觀眾行為的諸多變化。

如果我們進一步關聯具體案例、行業體感、發散思維，便能從這些統計數據中，解讀出更多有價值的深藏信息。

電影市場最宏觀的數據，當屬年度總票房和總人次。

如果只看這兩個數據，很容易得出中國電影市場回暖的結論。畢竟它們都超過了去年。

不過大家并不會有這種回暖的體感，因為我們都知道類似《哪吒之魔童鬧海》般的百億爆款，是可遇而不可求的。

《哪吒之魔童鬧海》的觀眾里，有19%屬于拉新（從未在淘票票購票），有32%屬于召回（過去一年未在淘票票購票）。

這超半數的觀眾，明年都有可能直接流失掉。

直接跳躍到《報告》的第二部分，還會看到人均觀影頻次已經連續三年下降。

年內只觀影1次的觀眾占比，達到了十年內最高的61%。2-5次的中頻觀眾則降到了十年內最低的34%。

這讓我們不得不直面一個現實困境——我國現有銀幕數嚴重供大于需。

在2015年前后，電影市場火爆，年度票房屢創新高，人均觀影頻次超過了3。那段時間，業界普遍認為限制中國成為世界第一電影大國的，只剩銀幕總數。

然而，當銀幕數真的成為世界第一后，不升反降的人均觀影頻次，把很多影院推向了倒閉關店的邊緣。

前兩年的《一閃一閃亮星星》和今年的《鬼滅之刃：無限城篇 第一章 猗窩座再襲》（下文簡稱《無限城篇 第一章》）都出現了奇怪的觀影體感——同一時間段不同的影院或場次，上座率會天差地別。

它們都是上映之前就被廣泛看好的IP，每家影院都給足排片。可是，地段好、硬件條件好、有特殊活動的影院或場次，現場火爆，上座率至少六七成；而地段差、硬件條件差、無特殊活動的影院或場次，上座寥寥，甚至會有空場。

平均下來的全國上座率，并不顯高。

以我所住的小區為定位點，周圍2km范圍內的影院數，竟然多達7家。當影院如此密集的時候，競爭力差的就算盼到爆款也只是喝個湯。

全國超過1.2萬家影院，一天能排出超過40萬的總場次。這么龐大的終端體量，卻要靠人均每年約2次的觀影頻次來支撐，影院未來幾年的路，注定艱難。

今年無疑是動畫電影大爆發的一年，無論是上映的數量還是取得的票房成績，都遠超往年。這也引得很多傳統影視公司紛紛入局，著手開辟動畫賽道。

取得如此耀眼的成績后，動畫電影已不再適合與“喜劇”“犯罪”“愛情”等類型并列。傳統類型劃分依據的是內容層面的不同，而動畫被劃分出來是因為制作層面的不同。

從今往后，動畫電影應該與真人電影相對應。

動畫電影在內容層面，也會有喜劇、動作、奇幻、愛情等類型上的區別。因此，即便動畫片今年佳作頗多，在“2025年中國電影觀眾對不同類型影片的偏好程度”的統計里，也只是列在第八位。

有些人選擇看《浪浪山小妖怪》，不一定是偏好動畫，而是偏好喜劇。無論是做研究還是搞創作，動畫電影內容層面的類型劃分會變得越來越重要。

今年觀眾觀看動畫電影頻次提升的原因中，“支持國產動畫”竟然以46%高居榜首。這種情懷驅動的觀影動力，往往有一個紅利周期。未來國產動畫想繼續吸引觀眾進場，不能總想打這張牌。

鑒于“口碑好”“內容有創新”等對于真人電影也適用，結合實際情況來看，排第三的“制作水平高”、排第五的“想象力豐富”對動畫電影的創作更具參考價值。

盡管引進片有不少都是“買到即賺到”，但賺多賺少的規律已經有所體現。

日本動畫電影的引進，其票房成敗很大程度上取決于觀眾對其IP或導演建立認知與興趣的時機。一旦錯過這個黃金窗口期，便難以將票房潛力充分釋放。

比如入坑新海誠的最佳時機是《你的名字。》。它得以引進后，新海誠的新作就普遍能夠獲得高關注與高票房。

入坑《鬼滅之刃》的最佳時機是《鬼滅之刃：無限列車篇》。它沒能引進，那作為后續篇章的《無限城篇 第一章》就很難取得如同其它地區那般的票房大爆。

因此，日漫IP適合通過系列化引進，來實現出觀眾基數的擴張。

《名偵探柯南》的劇場版在近幾年的引進上保持了連續性，而且還補上了《貝克街的亡靈》《迷宮的十字路口》等早期經典作，于是“入坑”的觀眾越來越多，其新作就呈現出票房上升的趨勢。

《鬼滅之刃》也是一樣，盡管《無限城篇 第一章》票房不甚理想，但只要能順利地系列化引進后兩部，甚至補上之前的《無限列車篇》，那它的票房潛力還有很大的提升空間。

好萊塢引進片的票房表現，也有著類似的規律。比如前三部均未引進的“疾速追殺”系列，直接引進第四部，票房便只有不到5000萬。

而帶有“重啟”性質的作品（如《超人》《神奇4俠：初露鋒芒》《創：戰神》等）更是會失去原有的觀眾粘性，無論IP多有名，在內地均難以取得好成績。

即便是目前今年的引進片票房年冠《侏羅紀世界：重生》（5.67億），也因為屬于重啟作，與系列前三作的票房（14.18億、16.95億、10.59億）相去甚遠。

可以說，目前引進片最可靠的賣座密碼就兩個，一個是“粉絲向”，一個是“新鮮感”。

要么是日漫的劇場版，以及《碟中諜8：最終清算》這樣的系列正統續作，要么是《F1：狂飆飛車》《我的世界大電影》《新·馴龍高手》這樣能給出些不一樣的視覺風格。

能擁有這兩個密碼的片子并不多，因此盡管今年引進片數量增加了不少，但無論總票房還是平均票房，都跌到了近五年的最低。

今年沒有誕生高票房的喜劇片。目前票房最高的兩部喜劇片，分別是賈冰主演的《奇遇》（1.87億）和易小星導演的《人生開門紅》（1.39億）。

然而，在《報告》的“2025年中國電影觀眾對不同類型影片的偏好程度”中，喜劇依然高居榜首。在“2025年不同性別年齡的觀眾對不同類型電影的偏好”中，喜劇與懸疑成為了唯二的“全人群青睞”。

“喜劇遇冷”是假象。觀眾不是不喜歡喜劇，而是不像以前那么愿意為純喜劇片買單。

今年目前年度票房前十里，排第一的《哪吒之魔童鬧海》、排第二的《唐探1900》、排第五的《浪浪山小妖怪》、排第八的《熊出沒·重啟未來》、排第九的《長安的荔枝》，其副類型都是喜劇。

觀眾喜歡喜劇，只是手機上可做代餐的東西太多了。除非是沈騰、馬麗這樣的喜劇頂流主演，否則花錢只為一笑，多少顯得有些不值。

因此，喜劇的未來，不在喜劇片，而在復合類型的影片。“只要讓觀眾笑了就行”的時代，過去了。想抓住觀眾對喜劇的偏好，需要在不同的題材和故事載體上多動些腦筋。

暑期檔結束時，我們曾觀察到豆瓣是否上8.0分與影片是否能長賣之間存在著顯著的關聯性。（相關閱讀：一個暑期檔，豆瓣8分成了電影票房生命線）

這次的《報告》則進一步印證了這一事實。

在“2025年中國電影觀眾影院觀影動機”統計中，“評分高/評價好”高居第二。而在“2025年中國電影觀眾影院觀影阻礙”中，“評分低/評價差”排到了第一位。

動機和阻礙合并考察，就能看得出現在的觀眾是“好片考慮看，爛片必須躲。”

那么，觀眾參考“評分”時更看重哪個平臺呢？《報告》的調查顯示豆瓣評分和購票平臺（即貓眼和淘票票）評分以40%的占比并列居首。

進一步具體到豆瓣評分，多少分才能打動觀眾購票呢？《報告》進一步給出了調查數據。

如此看來，8分正好是半數分界線。低于8分，就會有一半的人選擇不看。而低于7分的作品能打動的觀眾占比，僅為5%。

參考這一系列調查數據，豆瓣分低于7分的話，就幾乎沒有長賣的可能了。

轉載，侵刪！